Этюд (живопись)

Этю́д (фр. étude — изучение, учение, разработка; от лат. studium) — старание, усердие, изучение) в работе художника, архитектора или скульптора — подготовительная работа, либо учебное упражнение, выполненное непосредственно с натуры или по памяти с целью изучения, фиксации необходимого материала, проверки композиционных идей». Отсюда также: штудия (нем. Studie) — учебная, познавательная работа, и этюдник — небольшой ящик на раздвигающихся ножках для кистей и красок с откидной доской. Удобное приспособление для работы живописца «на натуре». Близкие термины — эскиз, набросок, черновик и шире — рисунок.

Илья Репин. Этюд
к картине «Бурлаки на Волге» (1872)

В многих случаях этюды, в том числе учебные, обретают самостоятельное художественное значение и сохраняются автором в качестве удачных произведений: в них присутствуют непосредственность первого впечатления, лёгкость, некоторая недосказанность — качества, которые трудно сохранить в окончательном варианте при тщательной проработке деталей и изменений, сделанных с учётом требований заказчика.

Этюд в коротких цитатах

	...этот упрек затихнул, когда увидели, что и капля времени у художника не пропала даром, что одних этюдов, приготовленных им для картины своей, наберется на целый зал и может составить отдельную выставку...
	— Николай Гоголь, «из письма графу Виельгорскому», 1846

	Я не успел сделать тогда этюды миноносок, что и помешало написать картину этой сцены, врезавшейся в моей памяти.
	— Александр Верещагин, «Дунай», 1877

	― Этюд художника ― это все равно, что черновая рукопись Пушкина!
	— Александр Куприн, «Киевские типы», 1897

	...вместо того, чтобы являться лишь материалом, лишь этюдом для картины, где блеск красоты добра должен был эстетически торжествовать над чернотой порока, ― этому пороку пришлось одному, шатаясь по миру, оправдывать безрадостное свое существование.
	— Иннокентий Анненский, «Книга отражений», 1906

	Это исключительный случай. Видеть, как большой художник сделал этюд с натуры, перенёс клочки живой природы на полотно, и потом видеть, как он этот этюд превращает в полную жизни законченную картину.
	— Алексей Луговой, «Девичье поле», 1909

	Ге советовал мне, если я буду писать картины, не писать к ним этюдов. <...> в этюде не выразишь всего своего впечатления с той силой, с какой его ощущаешь, а копируя этюд на картину, утрачиваешь еще долю этого впечатления.
	— Татьяна Сухотина-Толстая, «Друзья Ясной Поляны», до 1917

	...портреты этого удивительного мастера составляют как бы этюды для одной большой картины и что наверное где-нибудь есть, а во всяком случае в голове художника осталась одна общая картина, изображающая эпопею Отечественной войны...
	— Сергей Волконский, «О декабристах», 1921

	В чем, собственно, отличие этюда от картины? В содержательности...
	— Виктор Вакидин, Страницы из дневника, 1946

Этюды необходимы для картины, но для такой картины, которая бы показала величие и красоту природы нашей Родины с её необъятными просторами, многоводными могучими реками, богатырскими лесами. Почему же этюды сарайчиков, заборчиков, задворков, огородов с лучами солнца на тех строениях, которые ставятся в самом конце огорода, все эти «заморосило», «завечерело», «потемнело» часто становятся самоцелью?

— Борис Иогансон, «Заметки художника. О некоторых произведениях Художественной выставки 1950 года», 1950

	Этюдник и палитра. Этюд зацвел красой. Под кустиком поллитра И булка с колбасой.
	— Евгений Кропивницкий, «На этюдах» (памяти П.И.Петровичева), 25 июля 1952

	А если бы видели, как он начинал! Не умел ещё рисовать, но были у него такие этюды, что я в него твердо верил.:282
	— Илья Эренбург, «Оттепель», 1955

	Стихотворение относительно прозы ― это то же, что этюд относительно картины. Поэзия мне представляется большим литературным этюдником.
	— Борис Пастернак, 1950-е

	...<весь> мир ― фотографический этюд.
	— Леонид Аронзон, «Зеркала», 1964

	Этюды много лучше той картины, Которую заляпывают будни...
	— Давид Самойлов, «Вариация», 1987

Этюд в критике и публицистике

На этой горе во время рытья каналов часто живал Пётр I; этот дом на каменном фундаменте поставлен был Сердюковым для самого себя и возобновлен Екатериною II. Он оказался совершенно ненужным, когда прошли хорошие дни Вышневолоцкой системы, и он-то обращен теперь в академический приют. Цель его ― дать возможность нашим академистам-художникам, проживая летом в очень красивой, разнообразной, типической местности, делать этюды, совершенствоваться, подготовлять картины, и не безучастны будут при этом и исторические воспоминания.

— Константин Случевский, «По Северу России», 1888

Гоголь умер, сломленный отчаяньем живописца, потерявшего из виду недописанный им, но ставший ему ненавистным портрет, ― портрет, который казался ему грешным, ибо вместо того, чтобы являться лишь материалом, лишь этюдом для картины, где блеск красоты добра должен был эстетически торжествовать над чернотой порока, ― этому пороку пришлось одному, шатаясь по миру, оправдывать безрадостное свое существование.

— Иннокентий Анненский, «Книга отражений», 1906

Количество этюдов, сделанных для «Ермака», больше (и они разнообразнее), чем для других картин. Все они сделаны более твердой рукой, направляемой более сознательным глазом. Но вот знаменательная разница: если мы возьмем этюды отдельных персонажей к «Морозовой», то увидим, что каждое лицо, каждая фигура, раз вошедшие в картину, становятся и значительнее и глубже. Сравните хотя бы этюд со Сперанской с головой монашки, выглядывающей из-за плеча боярышни, положив между ними промежуточные эскизы того же лица. Процесс углубления сразу станет нагляден. Между тем персонажи «Ермака» на этюдах и на картине внутренно равны себе. Раньше было постепенное выявление лиц, теперь начинается хорошая мозаическая работа из заранее заготовленных кусков. Но ей не хватает окончательного сплава ― трагического очищения. Сознательное мастерство растет, подсознательное горение идет на убыль.

— Максимилиан Волошин, «Суриков», 1916

	Все русские пейзажисты одни этюды делают, а не картины. Картина это, мальчик, целое, общее, не одно зерно процветшее, а огромное поле, колосится, цветет, пыльцу над ним несет ветер. Надо всю душу вложить в картину. Всего художника в ней почуять. Нет этого, и картины нет. Р-ремесленники! Им сапоги чистить, а не картины писать.
	— Иван Евдокимов, «Левитан», 1940

Среди пейзажистов привлекает внимание своим тонким колористическим дарованием Н. Ромадин, написавший серию прекрасных пейзажей-картин, как, например, «Гроза». Ромадина упрекают за то, что он от этюда не переходит к пейзажу-картине. Но мне хочется сказать, что у него этюд с натуры переходит иногда в картину («Хмелёвка»). Однако многие художники занимаются только этюдами. Этюды необходимы для картины, но для такой картины, которая бы показала величие и красоту природы нашей Родины с её необъятными просторами, многоводными могучими реками, богатырскими лесами. Почему же этюды сарайчиков, заборчиков, задворков, огородов с лучами солнца на тех строениях, которые ставятся в самом конце огорода, все эти «заморосило», «завечерело», «потемнело» часто становятся самоцелью? Конечно, от убогости мысли и какой-то «кротовой» психологии. Раскрывать законы жизни и законы искусства помогает нам метод марксистско-ленинской диалектики. Диалектика, воспринятая творчески, помогает нам находить ответы на все вопросы нашей жизни и работы.

— Борис Иогансон, «Заметки художника. О некоторых произведениях Художественной выставки 1950 года», 1950

― А что общего в этюдах живописца и актёра? ― И в том и в другом ― определённая цель. ― Да, ― подтверждает Ирина Константиновна. ― Сегодня художника интересует только соотношение цвета неба и земли. В следующий раз он пишет тени. Или зелень, её многоплановость. Или пишет один лист, его прозрачность, свежесть… ― Актёр в упражнениях и этюдах осваивает беспрерывный ряд постепенно усложняющихся задач, ― продолжаю я её мысль.

— Сергей Бондарчук, «Желание чуда», 1981

Этюд в мемуарах, письмах и дневниковой прозе

Пишу к вам об Иванове. Что за непостижимая судьба этого человека! <...> Доселе раздавался ему упрёк в медленности. Говорили все: «Как! восемь лет сидел над картиной, и до сих пор картине нет конца!» Но теперь этот упрек затихнул, когда увидели, что и капля времени у художника не пропала даром, что одних этюдов, приготовленных им для картины своей, наберется на целый зал и может составить отдельную выставку, что необыкновенная величина самой картины, которой равной еще не было (она больше картин Брюллова и Бруни), требовала слишком много времени для работы, особенно при тех малых денежных средствах, которые не давали ему возможности иметь несколько моделей вдруг, и притом таких, каких бы он хотел. Словом — теперь все чувствуют нелепость упрёка в медленности и лени такому художнику, который, как труженик, сидел всю жизнь свою над работою и позабыл даже, существует ли на свете какое-нибудь наслажденье, кроме работы.

— Николай Гоголь, «Выбранные места из переписки с друзьями», 1846

Священник Минского полка, молодой, весьма развитый человек, стал служить напутственный молебен. Помню, что, стоя на коленях, я с любопытством смотрел на интересную картину, бывшую передо мною: направо последние лучи закатившегося солнца и на светло-красном фоне неба и воды черным силуэтом выделяющиеся миноноски, дымящие, разводящие пары; на берегу ― матросы полукругом, а в середине офицеры, ― все на коленях, все усердно молящиеся; тихо кругом, слышен только голос священника, читающего молитвы. Я не успел сделать тогда этюды миноносок, что и помешало написать картину этой сцены, врезавшейся в моей памяти.

— Александр Верещагин, «Дунай», 1877

	Писал я вам или нет, что я был на обеде у передвижников? Репин написал с меня портрет ― этюд для своей новой картины, а за настоящий портрет примется, когда у меня будет несколько свободных дней подряд, т. е. на Пасхе или летом.
	— Всеволод Гаршин, из письма Е. С. Гаршиной, 1884

	Бывал и П. Однажды он взял и не вернул этюды старика Ге, между прочим, очень интересный этюд к картине, так и не написанной, Александра I: Александр читает Евангелие, а через дверь в задней стене входит Аракчеев и останавливается, а Александр продолжает читать, не замечая его.
	— Александр Гольденвейзер, Дневник, 1910

В наших беседах с ним о живописи и о теории сочинения Ге советовал мне, если я буду писать картины, не писать к ним этюдов. Он говорил, что надо заносить свое впечатление прямо в картину, как пчела носит свой мёд в улей. «А то, ― говорил он, ― в этюде не выразишь всего своего впечатления с той силой, с какой его ощущаешь, а копируя этюд на картину, утрачиваешь еще долю этого впечатления». Для того чтобы разместить действующие лица на картине, Ге советовал вылепливать в маленьком виде фигуры из воска или глины. Он очень хвалил этот способ и только предостерегал от того, чтобы вылепливать подробности, так как глаз мог привыкнуть к кукловатости глиняных фигур и внести ее в картину.

— Татьяна Сухотина-Толстая, «Друзья Ясной Поляны», до 1917

Был он <Есипов> учеником Академии Художеств, учился у барона Клодта пейзажной живописи и окончил курс в 1878 году со званием классного художника. Пейзажи его и этюды были далеко не лишены оригинальности и по своим мотивам очень близко подходили к тому, что впоследствии было окрещено сперва нелепым термином импрессионизма, а потом еще более наивным наименованием декадентства. В его закатах, ночных поездах, дождливых утрах было много того, что удачно называется настроением, и того, что Тэн называл характером.

— Пётр Гнедич, «Книга жизни», 1918

Нечего говорить, что портрет этот, как все портреты Дауовской серии 12-го года, дышит воинственным пылом. Мне всегда казалось, что портреты этого удивительного мастера составляют как бы этюды для одной большой картины и что наверное где-нибудь есть, а во всяком случае в голове художника осталась одна общая картина, изображающая эпопею Отечественной войны, и что отдельные портреты или готовятся войти в нее, или из нее вышли.

— Сергей Волконский, «О декабристах», 1921

	Мы, т. е. Наталья Васильевна, Митя и я, живем в нашей усадьбе близ Бёхова. Дочери наезжают из Москвы. Они работают, кто рисует, кто вышивает, кто слушает лекции и переводит. Я пишу этюды и иногда продаю. Вообще трудно теперь зарабатывать… <…> Вот третий год, что Россию постигает неурожай, а в результате голод.
	— Василий Поленов, из частного письма, 1920-е

Так вот с этим-то моим приятелем мы решили осмотреть северные наши города, ограничив себя, однако, сначала немногими. У меня лично была и прямая цель поездки: повидать Углич, подышать, так сказать, его историческим воздухом и, если можно, написать этюды для задуманной мною ещё в Киеве картины «Св. Димитрий Царевич убиенный». <...> Побывали в музее, переделанном из дворца Царевича. Там я видел много икон с изображением убиенного. Они все, как одна, совпадали с тем, что мне мерещилось о нём. <...> Я сделал этюд с тех мест, которые по плану могли находиться во время убийства фоном этой загадочной драмы.

— Михаил Нестеров, «О пережитом», 1928

На одном из таких промежуточных экзаменов, проходя мимо стоявших на мольбертах ученических работ, я, невольно поражённый, остановился перед одним этюдом ― это была живописная работа одного ученика, которую можно было бы приписать кисти Рубенса!! Почти чудо!! Стоявший рядом со мной товарищ ― преподаватель, как, впрочем, и другие, оставался к этому этюду, на который я указал, как на исключительное явление, как на произведение «рубенсовской кисти», совершенно равнодушным… Но вот в залу вошел Серов, которого мы ждали, и из бесчисленного количества этюдов он сразу, ни с кем не говорив еще, выделил поразивший меня; с необычной для Серова радостной мимикой, заложив руки в карманы штанов и мотнув головой в сторону этюда, он весело обратился ко мне: «Пётр Павлович! Совсем!» (Петром Павловичем в Академии звали П. П. Рубенса ― это пошло, кажется, от Чистякова, который так его прозвал).

— Леонид Пастернак, Записи разных лет, 1943

	В чем, собственно, отличие этюда от картины? В содержательности (например, Левитан).
	— Виктор Вакидин, Страницы из дневника, 1946

	Я думаю, что форма развернутого театра в слове ― это не драматургия, а это и есть проза. В области слова я более всего люблю прозу, а вот писал больше всего стихи. Стихотворение относительно прозы ― это то же, что этюд относительно картины. Поэзия мне представляется большим литературным этюдником.
	— Борис Пастернак (Лидия Чуковская, «Борис Пастернак. Первая встреча»), 1962

Этюд в беллетристике и художественной прозе

Он повернулся к ней с таким взглядом, что она ещё больше покраснела. Портрет, стоявший на мольберте среди живописного беспорядка мастерской, и гневное смущение молодой девушки наводили его на такие мысли, что он готов был без всяких размышлений… расцеловать её или броситься к её ногам… И это ярко выражалось во взгляде его красивых, смелых глаз… Сердце Вари забилось с необыкновенной силой; грудь её заволновалась. Она сделала над собой страшное усилие и проговорила небрежно: ― А, вы рассматриваете своё изображение! Этюд для моей картины «Нарцисс, или влюблённый в себя». И она звонко расхохоталась. Бартенев вспыхнул и сейчас же овладел собой.

— Екатерина Краснова, «Живое привидение», до 1892

Любит выставлять «этюды». Этюдом у него называется деревянная дощечка вершков трёх в квадрате по ней в длину два мазка: голубой ― небо и зелёный земля. ― Этюд художника ― это всё равно, что черновая рукопись Пушкина! ― кричит он вдохновенно. ― Сокровище!.. Исторический документ!.. В нём видно «настроение», виден «момент», выхваченный из природы, видно, как душа выливалась и как отразился мир в творческих глазах!

— Александр Куприн, «Киевские типы», 1897

Мой профессор пишет мне, что он начинает писать свою новую картину по тем этюдам, которые делал при мне. И для меня страшно важно присутствовать при всей работе, с самого начала. Это исключительный случай. Видеть, как большой художник сделал этюд с натуры, перенёс клочки живой природы на полотно, и потом видеть, как он этот этюд превращает в полную жизни законченную картину. Я теперь только о том и думаю, как бы успеть вовремя попасть к началу его работы. Думаю даже телеграмму послать, что я еду.

— Алексей Луговой, «Девичье поле», 1909

	Он ещё с гимназических лет мечтал о прозе, о книге жизнеописаний, куда бы он в виде скрытых взрывчатых гнезд мог вставлять самое ошеломляющее из того, что он успел увидать и передумать. Но для такой книги он был еще слишком молод, и вот он отделывался вместо нее писанием стихов, как писал бы живописец всю жизнь этюды к большой задуманной картине.
	— Борис Пастернак, «Доктор Живаго», 1945

А если бы видели, как он начинал! Не умел еще рисовать, но были у него такие этюды, что я в него твердо верил. Думал, из меня, может быть, ничего не выйдет, а вот Володя родился художником. Помню, он написал склон холма в летний день перед грозой, все у него вышло таким напряженным ― нависшее небо, притихшие деревья… Его беда, что он забыл о живописи. У нас ведь часто интересуются одним ― какая тема.:282

— Илья Эренбург, «Оттепель», 1955

Этюд в поэзии

Альбрехт Дюрер.
Эскиз к портрету Генри Паркера

	Художник начал исправлять Природы этой недостатки, Подкрашивать и подвивать, Заштопывать и класть заплатки, Этюдам дал конфетный смак, Обсахарил природу так, Что сомневаться начал Питер: Он пейзажист или кондитер?
	— Дмитрий Минаев, Жижиленко, 1884

	Бывало, снег несёт вкрутую, Что только в голову придет. Я сумраком его грунтую Свой дом, и холст, и обиход. Всю зиму пишет он этюды, И у прохожих на виду Я их переношу оттуда, Таю, копирую, краду..
	— Борис Пастернак, «Все наклоненья и залоги...», 1936

	Природа ― чудо-юдо, Как синий бархат тень. Художник на этюды Уехал в летний день. Этюдник и палитра. Этюд зацвел красой. Под кустиком поллитра И булка с колбасой.
	— Евгений Кропивницкий, «На этюдах» (памяти П.И.Петровичева), 25 июля 1952

	Не шевелятся листья (всё молчит), как будто время больше не стучит, как будто совершился Божий суд (и мир ― фотографический этюд).
	— Леонид Аронзон, «Зеркала», 1964

	этюд заляпан, вереск сох, пчела, прихваченная маслом, красивей дачного пейзажа, плыло дитя светло и ясно, забор был только что окрашен, в бутон закрытая пчела, и бусы в травах, и чулан, в тростник наколотые верши, и там, где пасека умолкла, всё это было слишком долгим, что показалось вдруг умершим.
	— Леонид Аронзон, «Подношение невесте», 1964

	Этюды много лучше той картины, Которую заляпывают будни, Где многовато хлама и рутины, К тому ж они любой молве подсудны.
	— Давид Самойлов, «Вариация», 1987

См. также

• Эскиз
• Этюд в музыке
• Рисунок
• Набросок
• Черновик
• Подмалёвок
• Графика
• Акварель
• Чернила
• Тушь
• Рукопись
• «Этюд в багровых тонах»