Искусство шелкографии. XX век

книга Алексея Борисовича Парыгина

Искусство шелкографии. XX век. История, феноменология, техники, имена — монография Алексея Парыгина, первое и единственное на русском языке на сегодняшний день развёрнутое исследование глобальной истории и феномена шелкографии в современном искусстве.

Обложка второго издания книги. 2010
Пригласительный билет на обсуждение книги. СПб. 2010, 16 ноября

ЦитатыПравить

  •  

Предположение об автономном существовании отечественного термина «шелкография» маловероятно ещё и потому, что сама технология, импортированная из Германии, (об этом говорит название того времени — «фильмдрук»), стала опробоваться в СССР при орнаментации текстиля уже в 1935 году. Впоследствии название «фильмпечать» и производные от него надолго закрепились в текстильном и шелконабивном производстве в отличие, например, от полиграфической промышленности, в которой прижился термин «шелкография», чем, в свою очередь, был неудобен художникам-графикам, поскольку ассоциировался с промышленным применением. В результате в 1960-1970-е годы это привело к постепенной замене переводного «шелкография» на дословное интернациональное «сериграфия» для обозначения эстампной техники как авторской..[1]

  •  

...необходимо отметить особую популярность трафарета у художников авангардных течений 1910-1930-х годов. Так, участник «Бубнового валета» известный кубофутурист Николай Кульбин видел в этом методе возможность удачного соответствия авангардным пластическим задачам. Впоследствии, хотя и очень опосредованно, эта привязанность повлияла и на зарождение интереса к шелкографии в Европейском искусстве.[2]

  •  

До появления современного шелкотрафаретного процесса человечество тысячелетиями использовало различные виды проникающего шаблонного окрашивания, которые непрерывно совершенствовались и в итоге привели к изобретению шелкографии. Для удобства изучения их следует разделить на три основные группы по способу создания печатной формы: естественный трафарет, простой вырезной трафарет и вырезной трафарет на сетчатой основе.[3]

  •  

Следующий этап, предваряющий появление шелкографии, — использование сетки (вырезной трафарет на сетчатой основе). Неизвестно точно, кто первым применил плетёную основу для фиксации легко повреждаемых вырезных форм, тем самым приблизившись к созданию шелкографии. Ранний период остаётся совершенно не определенным в датах и фактах.[4]

  •  

С конца 1870-х годов в США и несколько позже в Европе стали выдавать патенты на изготовление шаблонов, закреплённых на проволочной сетке. Авторы этих свидетельств, выписанных, в основном, в последнее двадцатилетие ХIХ века, делали попытку избавить трафарет от вынужденной неразрывности, цельности печатной матрицы за счёт введения соединительных проводков, фиксировавших шаблон.[5]

  •  

При этом проволочные шаблоны вскоре освоили некоторые художники-станковисты. В Европе одним из пионеров, проводивших эксперименты в печатной графике с использованием сетки, может быть назван немец Людвиг Генрих Янгникель, создавший множество работ в анималистическом жанре художник-эстампист и иллюстратор...[6]

  •  

По сравнению с другими печатными техниками в истории шелкографии практически отсутствуют точные, достоверно установленные свидетельства о раннем периоде её развития. До сих пор нельзя с уверенностью говорить про сколько-нибудь сложившееся общепринятое представление о месте происхождения, времени и последовательности распространения шелкографии, вплоть до 1920–30-х годов. Ясно только, что в последнее десятилетие XIX века сетчатые трафареты как метод нанесения орнаментов на материал уже пытались внедрять на некоторых текстильных фабриках Европы и Америки, хотя и в крайне ограниченных масштабах.[7]

  •  

Начиная разговор о хронологии развития шелкографии как искусства, позволим себе предложить следующий вариант периодизации этого процесса: 1-й период — «нулевой», включающий весь XIX век и оканчивающийся 1907 годом, датой получения патента Сэмуэлем Симоном (возможные работы неизвестны); 2-й период — «начальный», включающий годы с 1907 по 1938, до первой выставки авторских шелкографий (во всём мире сохранились единичные экземпляры работ); 3-й период — «ранний», с 1938 по 1949 год, до появления шелкографии в Европейском искусстве (быстрое освоение техники художниками США); 4-й период — «активный», с 1949 до начала 1980-х годов, времени практически повсеместного признания шелкографии искусством, введения её в институтские учебные программы и т. д.; 5-й период — «современный», с начала 1980-х годов (в мировой художественной практике шелкография занимает одно из ведущих мест, становится модной).[8]

  •  

Образно говоря, если несколько абстрагироваться от детализации и сюжетной конкретики, то творческая шелкография родилась в конце 1930-х годов, через соединение формальных идей раннего европейского авангарда и передовой печатной технологии (обладавшей древнейшими восточными корнями) на практически белом листе американского искусства, что является одним из первых примеров тотального взаимопроникновения, взаимовлияния и взаимозависимости в искусстве эпохи глобализации.[9]

  •  

...обозначим, что Гай Маккой не был первым художником, применившим экранную технику для печати станковых графических работ. При этом, с нашей точки зрения, его основная заслуга, помимо презентации и популяризации метода как искусства, заключается в том, что он, работая с шелкографией, сознательно или бессознательно, но избегал подражания другим графическим техникам и разрабатывал ходы и приёмы, адекватные языку именно сеточной печати. Понимание специфичности выразительных возможностей шелкографии и необходимости сотрудничества с материалом, а не просто использования его для изготовления тиража с уже готовых гуашей или акварелей к большинству американских художников пришло несколько позже.[10]

  •  

...специфика бытования шелкографии в Советской России 1960-1980-х годов, к которой, с одной стороны, как к знаку раскрепощённого и свободного Западного искусства испытывали интерес «неофициальные» художники, с другой – как к способу агитации и тиражирования изображений — «официальные».[11]

  •  

...несмотря на ореол новой и прогрессивной технологии в авторской печати, пришедшей в западном искусстве на смену классическим техникам, в СССР 1950–80-х годов редкие художники шли дальше разовых экспериментов.[12]

  •  

...несмотря на ореол новой и прогрессивной технологии в авторской печати, пришедшей в западном искусстве на смену классическим техникам, в СССР 1950–80-х годов редкие художники шли дальше разовых экспериментов.[13]

  •  

Искусство, являясь живой и подвижной структурой, всегда стремилось и стремится к обновлению своего языка, к соответствию его лексических характеристик новейшим достижениям науки и техники. В последней четверти ХIХ века процесс этот приобретает почти лавинообразный характер. Но лишь для ХХ столетия является доминирующим, определяя характер самого искусства, с его новациями в области пластической формы и технологии творчества — тектоническим сдвигом, выразившимся в отказе от изображения мира внешнего и переносом внимания в сферу субъективного. Вопрос о прочтении и трактовке становится приоритетным и, подчас, самодостаточным.[14]

  •  

Во многом для мировой художественной практики второй половины ХХ и начала XXI века шелкография является тем же, чем в Европе была литография на рубеже XIX и XX веков, офорт — в XIX и XVIII веках, резцовая гравюра — в XVII, гравюра на дереве — в XV-XVI веках.[15]

  •  

Социальная стратификация в обществе не могла не отразиться на процессе дифференциации способов художественного потребления. И при том, что шелкография как художественный феномен волей судеб оказалась в эпицентре одного из главных противоречий современной культуры — огромной пропасти между ее элитарной и массовой формами, — она в силу широты своих возможностей оказалась вполне готова выступить в роли арбитра и примирителя основных конфликтов и противоречий.[16]

О книгеПравить

  •  

До настоящего времени шелкография попадала в сферу интересов исследователей зачастую лишь как тиражная техника, а её технико-технологические особенности освещались в сугубо специальных изданиях, например, по полиграфии. Эстетика, художественные особенности, специфический язык произведений, созданных в технике шелкографии, затрагивался эпизодично, зачастую в связи с творчеством отдельных художников. Именно эту лакуну и закрывает работа А. Б. Парыгина.

  — Коробкина Т. Б.[17]
  •  

Значительным информационным прорывом в рассмотрении техники трафаретной печати как способа создания оригинальных авторских произведений искусства стали две монографии Санкт-Петербургского автора, художника и искусствоведа Алексея Борисовича Парыгина, изданные в конце 2009 и 2010 году.

  — Назимко Е. Г. [18]
  •  

Шелкография, будучи использованной в искусстве, продолжает нести на себе налет массовой культуры, что во многом обусловлено традиционным применением этой техники в рекламе и упаковке. В сфере искусства эта связь особенно акцентировалась представителями поп-арта. И это же явилось основанием для недооценки шелкографии в качестве авторской тиражной техники со стороны классического искусствоведения.
Не в последнюю очередь, по мнению автора, именно подобная специфичность техники делает ее привлекательной для современных художников. С исследовательской точки зрения это особенно интересно. Получается, что в шелкографии органично синтезируется массовое и индивидуальное, причем границы между ними зачастую стираются, что делает технику в определенном смысле уникальной.

  Григорьянц Е. И.[19]
  •  

Ценность пионерского труда Алексея Борисовича Парыгина во многом определяется тем, что он пропущен через призму собственного более чем двадцатилетнего опыта художника и педагога, работающего в различных техниках...

  Северюхин Д. Я.[20]
  •  

...хочу подчеркнуть, что труд Алексея Борисовича Парыгина – это не та книга, которую можно прочитать единожды. Она из разряда тех, которые становятся настольными. К ней можно и нужно возвращаться, наводить какие-то справки, освежать в памяти детали и, конечно же, вновь и вновь получать удовольствие от чтения умной и полезной книги.

  — Мажуга А. И.[21]
  •  

...факт имел неоценимое значение для признания шелкографии искусством. Впрочем, подробнее об исторической канве и сопутствующем сражении за приоритет рекомендуем прочитать в блестящей монографии Алексея Парыгина «Искусство шелкографии. ХХ век» (второе издание, Санкт-Петербург, 2010), откуда и приведены факты в защиту «американской версии». Это первое в России профессиональное исследование по данной теме.

  — Н. Рудых[22]

ПримечанияПравить

  1. Парыгин А. Б. Искусство шелкографии. XX век. История, феноменология, техники, имена. — СПб: СПб ГУТД, 2010. — С. 20.
  2. Парыгин А. Б. Искусство шелкографии. XX век. История, феноменология, техники, имена. — СПб: СПб ГУТД, 2010. — С. 25.
  3. Парыгин А. Б. Искусство шелкографии. XX век. История, феноменология, техники, имена. — СПб: СПб ГУТД, 2010. — С. 30.
  4. Парыгин А. Б. Искусство шелкографии. XX век. История, феноменология, техники, имена. — СПб: СПб ГУТД, 2010. — С. 33.
  5. Парыгин А. Б. Искусство шелкографии. XX век. История, феноменология, техники, имена. — СПб: СПб ГУТД, 2010. — С. 37.
  6. Парыгин А. Б. Искусство шелкографии. XX век. История, феноменология, техники, имена. — СПб: СПб ГУТД, 2010. — С. 38.
  7. Парыгин А. Б. Искусство шелкографии. XX век. История, феноменология, техники, имена. — СПб: СПб ГУТД, 2010. — С. 41.
  8. Парыгин А. Б. Искусство шелкографии. XX век. История, феноменология, техники, имена. — СПб: СПб ГУТД, 2010. — С. 45.
  9. Парыгин А. Б. Искусство шелкографии. XX век. История, феноменология, техники, имена. — СПб: СПб ГУТД, 2010. — С. 51.
  10. Парыгин А. Б. Искусство шелкографии. XX век. История, феноменология, техники, имена. — СПб: СПб ГУТД, 2010. — С. 53.
  11. Парыгин А. Б. Искусство шелкографии. XX век. История, феноменология, техники, имена. — СПб: СПб ГУТД, 2010. — С. 93.
  12. Парыгин А. Б. Искусство шелкографии. XX век. История, феноменология, техники, имена. — СПб: СПб ГУТД, 2010. — С. 96.
  13. Парыгин А. Б. Искусство шелкографии. XX век. История, феноменология, техники, имена. — СПб: СПб ГУТД, 2010. — С. 96.
  14. Парыгин А. Б. Искусство шелкографии. XX век. История, феноменология, техники, имена. — СПб: СПб ГУТД, 2010. — С. 114.
  15. Парыгин А. Б. Искусство шелкографии. XX век. История, феноменология, техники, имена. — СПб: СПб ГУТД, 2010. — С. 136
  16. Парыгин А. Б. Искусство шелкографии. XX век. История, феноменология, техники, имена. — СПб: СПб ГУТД, 2010. — С. 158
  17. Книги о шелкографии Алексея Парыгина. — Петербургские искусствоведческие тетради, № 31, СПб: АИС, 2014. — С. 14.
  18. Современные проблемы классификации техник печатной графики // Мир науки, культуры и образования. № 1 (32)., Горно-Алтайск, 2012. — С. 24.
  19. Феномен шелкографии. — Петербургские искусствоведческие тетради, № 21., СПб: АИС, 2011. — С. 216.
  20. Искусство шелкографии. Петербургские искусствоведческие тетради, № 21., СПб: АИС, 2011. — С. 213.
  21. Несколько слов о книге А. Б. Парыгина «Шелкография как искусство». — Петербургские искусствоведческие тетради, № 21., СПб: АИС, 2011. — С. 221.
  22. Трафаретной печати быть! — www.persona-rig.ru, Челябинск, 2010.

СсылкиПравить